Los simpáticos franceses de Phoenix, una de las revelaciones del rock europeo de la última década, festejan (justamente) su décimo aniversario con la edición de su cuarto álbum de material original y primero para el ya célebre sello V2 (responsable, entre otras cosas, del éxito de The White Stripes y Bloc Party en nuestros tiempos y con una grilla de artistas interesantísima). El disco se llama Wolfgang Amadeus Phoenix y es una exhibición de pop de excelente factura.
Y quizás sea justamente ese y no otro el problema de este disco, y de Phoenix y -por qué no- de todo el rock “alternativo” contemporáneo: que gracias a estupendos métodos de grabación, producción y corrección de errores cualquier banda nueva suena espectacularmente bien. Es difícil encontrar un álbum hecho del 2002 para acá que suene mal o poco producido y de ahí que éste ya no sea un parámetro de análisis y que haya -a la hora de pensar en estos discos- que analizar la esencia más profunda de las canciones para entenderlas.
En el caso de este Wolfgang Amadeus Phoenix, además, se suma otro parámetro de análisis complicado: que hablamos de una banda francesa que no sólo canta en inglés sino que suena absolutamente igual a cualquier grupo “nuevo” de este y el otro lado del Atlántico. En efecto, es ese otro problema subyacente al rock “alternativo” actual y que -una vez más- lleva a que el análisis se haga casi sobre el esqueleto de las canciones, sobre las ambiciones de los músicos, sobre su filosofía e inquietudes y no sobre el producto final: del -otra vez, tomando una fecha caprichosa- 2002 para acá todo suena tan homogéneo, tan absurdamente similar y pasteurizado que es cada vez más difícil elegir con qué quedarse y qué descartar.
¿Y de qué hablamos, entonces, cuando hablamos de Phoenix y su cuarto opus? Pues hablamos de un disco con un sonido espectacular -merced a un increíble productor como Philippe Zdar (Cassius), por supuesto- que se pierde en ambiciones que no completa: porque cuando hacen pop sólo por el pop mismo (chequear Lasso, lindo ejemplo) lo suyo es tan mayúsculo como abúlico y es cuando intentan dar un salto al vacío y fracasan (la insondable Love Like A Sunset sirve a las claras para demostrarlo). Phoenix parece tenerle tanto miedo al pop de guitarras -y entonces por qué hacer un disco de pop de guitarras, ¿no?- que busca constantemente recargarlo de texturas y patrones climáticos. Cuando lo logran, es sencillamente delicioso escucharlos (como en la canción que abre el disco, Lisztomania), pero mayormente fracasan en un intento loable pero que se queda en eso: un intento.
Ojo, si escuchan este disco seguramente les va a encantar; y es que suena tan bien que hipnotiza. Pero hay que ir más allá, mirar profundamente las intenciones y las inquietudes de los grupos nuevos. Hay que saber diferenciar quién tiene esencia como para soportar el paso de los años y quién será rápidamente olvidado por la vorágine del rock. Quizás me equivoque, pero si siguen en esta senda los Phoenix serán de los segundos. Tal vez no les vendría mal revisar sus discos de Boris Vian y Gainsbourg para inspirarse, digo yo.
(Sin votos)
David, muy buena la crítica. lo que decis sobre la escena indie es una verdad que muchos medios importantes (como New Musical Express o sin ir mas lejos Los inrockuptibles) a veces no quieren ver.
Ahora, me quedó la intriga, ¿por qué el 2002 sería el año de quiebre?
Saludos!
Mirá, Nayla… Ubiqué el 2002 como referencia casi caprichosa. Digo, del mismo modo podría haber puesto el 2001 o incluso el 2005; es una ventana de tiempo progresiva (no hay una fecha única en los procesos culturales, sabrás) de un lustro aproximadamente durante el cual la homogeneización de la que hablo fue dándose, estimo yo.
Por otro lado, sobre los medios en particular… Las modas son así, sobre todo en las revistas "de vanguardia". Conceptualmente, la vanguardia tiende a ser necesariamente renovadora y "original", justo dos conceptos que a todas luces le faltan a esta movida "alternativa" que no es más que una pasmosa repetición de clichés y lugares comunes. Frente a esto, entonces, los medios que propenden estas modas como "vanguardia" hacen lo posible por defender su terruño y nos venden vanguardias que no son tales.
Yo, por caso, ya no puedo leer los medios británicos que a su clásica tendencia a inflar cuanta cosa salga de su reino como "los salvadores del rock" -acto reflejo al hecho de haber perdido el predominio de esta cultura frente a sus hermanos del otro lado del Atlántico- tienden tanto a esto que uno no puede más que indignarse; lo mismo pasa con sus homólogos argentinos Inrockuptibles y demás.
Por eso cuando se lee de música, hay que tomar la precaución de escucharla también.
Amén!
Buena crítica. Personalmente me gusta mas cualquier trabajo anterior de Phoenix. Dejame decir que si bien es cierto lo de la "produccion impecable, "flawless" de 2002 a esta parte, en favor de los franceses debo decir que en vivo suenan IM-PE-CA-BLE, tuve la suerte de verlos en DIC'07 en La Trastienda y nos volaron la peluca. Saludos! sabes donde puedo conseguir el CD en Buenos Aires?
Tomás, el disco lo podés conseguir en la excelente disquería Abraxas Discos, Av. Santa Fe 1270 locales 74/76 o también en El Agujerito, Maipú al 200. Eso sí, te va a salir tus buenos morlacos porque es por encargo.
En cuanto a Phoenix, debo imaginar que suenan espectacularmente bien en vivo. Tienen pinta de tipos que tocan bien, y esa probablemente sea una buena diferencia a hacer respecto a las bandas nuevas: son realmente pocas las que suenan como una banda de rock debería hacerlo.
Recuerdo el caso de los Arctic Monkeys, banda a la que no le tenía fe -de hecho fui por invitación, no compré la entrada- e hicieron un recital memorable, veloz y contundente. Y, por el otro lado, puedo nombrar por ejemplo a los insípidos Kaiser Chiefs, quienes no hicieron más que aburrirme en el último Personal Fest.
Es un buen parámetro de comparación, hay que decirlo.